选择是一种错觉 • 选择是一种交换 • 选择是一种自我说服



苏慧伦 Tarcy Su《轻重 Aftersun》

舍不得远走高飞 来不及慎重遗忘



有时，别无选择会伪装成选项、形成错觉

有时，选择必需用自己的期待来交换

有时，做出选择是自我说服的过程

虽然做出选择，但「因为舍不得、所以来不及」

于是仍在原地，而「遗忘」成了现在进行式



轻重之间 并肩同行的他和她

苏慧伦在2020年发行的专辑《面面》，以人的各种不同面向作为概念。而这次的专辑《轻重》，苏慧伦又往前走了一步，深入每个人生活中或大或小的瞬间、或轻或重的选择。什么是「轻」什么是「重」？在这些轻重之间，发生了什么？留下了什么？



明明还有着想撒娇的心情，却发现已经是个该承担责任的大人；了解承担了责任，却还是向往自由；希望能感受到被珍视，但又不希望给对方带来负担的欲言又止；面对不得不的离别时、到底该放手还是挽留？有「对」的、「正确」的答案吗？

总说小孩子才做选择，因为孩子们深信「选择」是存在的。而成人拥有的、往往总是「没有选择的选择」，只能苦涩却貌似举重若轻地微笑面对。让这些轻重之间的「不得不」，在自己身上留下或深或浅的痕迹。



苏慧伦第17张全新专辑《轻重Aftersun》，走进你我心中那道轻重之间的幽微窄廊，在被记忆的艷阳灼伤后，再藉由彼此的抚慰舒缓晒痕、镇静伤痛，继续走向各自的旅程。



在音乐的轻重之间

苏慧伦第17张全新专辑《轻重Aftersun》这样的心情，该如何成形发声呢？这份每个人都曾有过、或正处于其中，当事人才能明白的一言难尽与进退不得，该用什么样的轻盈、去托起这些不可承受之重呢？

葛大为坦承《轻重Aftersun》是一张命题较特殊的专辑，该如何看待所谓「没有选择的时候才获得的选项」；以及面临抉择时，人类既自大又自卑的心情。他尝试着以词曲的方向与选择的不同之处，去传达这些微妙的、心境上的转变。

而葛大为本身也对于苏慧伦声线中的轻重拿捏，十分佩服；特别是专辑中的〈轻重〉一曲，他认为「多一分少一分，味道都会不同，但慧伦完全理解我想要传达的。」第一天录音结束时，也忍不住特别对苏慧伦道谢。

他认为，如果说上一张专辑是让外界看见苏慧伦的变与不变，那么这张专辑就是苏慧伦化身成世界上、随处可见擦肩而过的每一个人，去讲述不论是谁都在遭遇的生命选择。

专辑制作人陈君豪则让音乐性更多元，巧妙运用当代、潮流的元素之外；招牌的苏式另类流行，直接情感爆发的摇滚，或大人式的深度。他也认同传达《轻重Aftersun》的困难，如何以轻巧的力道撑起词曲的重量、并不容易。

但苏慧伦几次配唱录音时，陈君豪能感受到她投入很深，他表示「那种Magic Moment 在录音时是很难得的，已经无关歌唱技巧。而《轻重Aftersun》就有很多这样的记录，所以我们常在完美与情感的选择间拉扯。」

对制作人而言的奢侈烦恼之下，「最后往往都是保留最真实的声音，因为她从自我心境、想诠释的唱法和情感，去跟团队沟通琢磨每个细节。」他个人觉得「可以说是最苏慧伦真面目的专辑」也不为过，身为制作人对于她的表现非常惊艷。

苏慧伦曾说，生命中累积的许多情感，似乎都存在生命很深层的地方，只是成爲了凝固的状态。而她在音色和语气的诠释上，和之前的自己不同、是一种把自己交出去更多的感觉。

在轻重之间，以这些歌、让这些凝固的情感再次流动起来。

《轻重Aftersun》创作团队

陈君豪/葛大为/张震岳/HUSH/告五人云安/白安

林家谦/邹序/彭学斌/杨格/颜鹏轩/Kunny/林皞仁



轻重之间 住着美好的疲倦

「轻或重，也许都只在一念之间，但那个一念之间、会反覆在生命中出现许多次。每个一念之间的选择、都会改变一些事情，轻或重没有对错好坏，都会留下痕迹。像晒痕一样，有些深有些浅；这些轻重之间，充满了不为人知的心情和选择。」＿苏慧伦



我们很熟悉苏慧伦，比方象是削掉时间、就那样直接从记忆中走出来的冻龄容貌；或是干净得不可能被忘记的清柔歌声、让所有人无缝接轨地从〈Lemon Tree〉唱到〈真面目〉；甚至也习惯了以演员姿态出现的她，穿梭不同角色发挥演技、让观众忘记她是苏慧伦。

「不管是歌手、或是演员，我只是单纯觉得身为一个表演者，必须要有能力让自己的情绪既处在很大的波动中、但却又要拿捏得当。」她承认，让情感凝聚、呼吸、释放，是一种表演的瘾，却同时也是一种挑战。不论那是对于某个角色的演绎，或是某首歌曲的诠释方式。

「比方说，像这张专辑中和告五人云安合作的 〈就说给我听〉我从听到demo的时候就被触动，这首歌的词曲真的很动人。」而制作人也想呈现比较特殊的编曲，希望苏慧伦能在高与低的音域间游走，苏慧伦老实说：「但这首歌key的range很宽、其实我没有把握。」

身为表演者的她，虽然感受到压力、但也同时燃起了挑战的企图心；「我必须要很入戏，才能把歌曲里想要呈现的情感、投射出来。」苏慧伦说记得在录唱〈就说给我听〉中间休息的时候，不断反覆着情感的凝聚与释放，让她也忍不住自嘲自己「真是情绪的奴隶呀。」

拥有同时游走在歌手和演员之间的实力、让苏慧伦能把歌曲唱成了电影，歌曲的一字一句、都像一帧一帧的电影剧照。只要能小小的跨越一道挑战，就会让她觉得，在生活的轻重之间也不尽然都是让人伤透脑筋的事。

作完这张专辑后，也是某种走过轻重之间的美好疲倦，苏慧伦笑着说「就象是对自己的小小慰劳，得到很棒的作品、美好的疲倦和一杯白酒。」



轻重之间 留下冒险的证明

「我们每一个人，不论平时看起来多么坚强，其实并不是随时都准备好接受生命中突然出现的躁动，或进退两难的局面。而似乎，当经历一些事之后，生命里已经发生、或可能会有的重量，就会被描绘的更加清晰了。」＿苏慧伦

我们跟苏慧伦很不熟，即使她澄澈双眼一如往昔、但多了观察众人的深遂；虽然是歌迷口中暱称的「老大」、在随笔文字中偶尔也流露出伤感的柔软；总是随和自在地分享生活、却可以感受到她有某些坚持守护的事物绝不轻易退让；明明像遥不可及的星星、她转身踏上滑板就那样走行人间。

只是偶尔会想稍微脱离一下，像其他人一样。苏慧伦闭上双眼，慢慢地说：「这张专辑能让我躲在歌里，脱离那些应该与责任。在虚实之间，感受存在、欲望、痛苦、轻盈、爱或不被爱⋯，每录一首歌，都在情绪的翻动中寻找蛛丝马迹。」

总是这样，苏慧伦在柔软又强大之间，游刃有余地自在切换。就象是新专辑中，再度和熟悉的张震岳合作。「跟他邀歌的时候其实要求很简单，就是希望旋律性要强，阿岳说有一首这样的歌，只是怕对我来说太重。」可是听完demo之后，苏慧伦很清楚的知道：「那个重量放在我身上，我撑得住，我有重训。哈哈哈！」

非常张震岳style的〈我到底是怕你什么〉，带着冲撞感、苏慧伦觉得是平时的自己比较难表达出来的；「但，我撑得住。」不是自己习惯的、擅长的，或许需要一些调整去适应、她会换个角度想：在生命的轻重之间，总有难题像冒险游戏般、一场又一场出现，而她要留下自己为之努力过的证明。

苏慧伦有点小小满意地说，「〈我到底是怕你什么〉中，有一句很长、不能换气的：『这条路上走得好累渴望温柔渴望沟通我要安慰你却狠狠地冷眼』录音前大家都很疑惑，我能不能不换气的完成？还说没关系可以用接的。」但是没想到，苏慧伦很轻易地一气呵成唱完，让工作人员佩服不已。

苏慧伦笑着说：「很期待大家去KTV的时候挑战一下。」或许不久之后，我们就能在社群媒体上看到歌迷们的大挑战了。



在光影与设计的轻重之间

专辑封面邀请近年倍受瞩目的时尚摄影师郭桓诰，他以其既强烈又沉静、虽低调却绮异的风格闻名，似乎能让被拍摄者自定格的平面中穿透而出、直视观者，作品屡屡令人倒吸一口气，让人目不转睛。

本次专辑《轻重》的封面拍摄，美术打造一座跷跷板并搬运到海面上，让苏慧伦或站或坐的在跷跷板上传达轻重之间的选择，彷彿迎面接受生命中的起伏躁动，拍摄完苏慧伦感性地说：「在跷跷板上也许是人生的常态，我们在上面感受这些高低起伏中，努力地维持自己的平衡。可能会头晕目眩，也可能是一场冒险游戏。」

《轻重》的装帧设计，邀请到金曲奖最佳装帧设计得主刘悦德操刀。设计师刘悦德近期也跨足书籍设计，且入围德国莱比锡书艺基金会「2024世界最美丽的书」。日前更获选成为全球平面设计最高殿堂AGI会员的殊荣，及Shopping Design的Taiwan Design Best100年度时人，被誉为「内容创作者的视觉魔法师」。

身为重度音乐爱好者的刘悦德。将音乐的涉猎范围延伸到设计上，她认为「一切从音乐本身出发」，感受音乐人想表达的意念。将乐曲转换成可见的影像。关于专辑题目《轻重》，刘悦德提出「一半」的想法，以虚实的对比、复合媒材的并用及印刷技巧，让「轻重」跃然成形，将音乐与设计概念展现于方寸之中。



苏慧伦Tarcy Su《轻重Aftersun》专辑曲目



01.抬头纹 Forehead Wrinkles

词曲-邹序Hogan T.

⇄人格测验的选择⇄

社交场合读空气不稀奇，16型人格切换的角色扮演才是实力；今天E人成份多一点，明天适合I人模式上场出演。把翻白眼和惊讶藏在心里，我亲爱又诚实的抬头纹是秘密的知己。

邹序的作品充满近年创作人珍贵的创意，主题总是出人意料、且词曲贴合。无论是演唱者或听众，都会在一种舒适的感受中、无负担地为自己挪出一块不被外界打扰、自在思考的空间。



02.我到底是怕你什么 Let Me Go

词-张震岳Ayal Komod/葛大为 曲-张震岳Ayal Komod

⇄弃单情勒的选择⇄

一通电话一段简讯，你随时随地、精准对我下单情绪勒索。不光是互相折磨，还像赌气看谁先认输放弃。赢也好输也罢，反正我想弃单你的情绪勒索，不想再外送真心。



苏慧伦以第一人称的「我」视角，精准地表现出仍有情绪但逐渐冷静的过程。不过多修饰的字句、是不愿再满足他人的期待，也是领悟了只有自己、才能给自己真正的安全感。不在乎输赢只想重新找回自己，拿回幸福的主导权，走出情绪勒索的有毒关系。

03.行前准备 Ready For Goodbye

词-彭学斌/苏慧伦 曲-彭学斌

⇄练习放手的选择⇄

出发前往陌生的地方、或面对未曾经历的事，离开或被离开，不想放手却不得不放手。反覆练习着，是不是就能不再伤心？练习着依依不舍的再见，练习着措手不及的告别。



创作过无数脍炙人口金曲的彭学斌，和嗓音温暖清亮的苏慧伦。以轻缓的音符，含蓄的字词诉说无法回避的人生课题。面对离别、或是远行，不论如何准备，似乎永远无法习惯。



04.轻重 Aftersun

词-葛大为 曲-林家谦

⇄一念之间的选择⇄

一念之间，分出了轻重。重要的，有了重量；那些轻的，成了难忘的。无数的一念之间，是一次又一次的妥协。究竟是我太看重承诺的重量，还是你太轻视我的体谅？



音乐唱作人林家谦的旋律，流畅且充满电影般的叙事画面感，乐音停止、余韵仍在。而「轻重」这样的感触，是走过足够的人生、在此刻对自己与生命的提问。苏慧伦时而低语自述、时而自问自答，准确到似乎就踏在每个伤痕之上轻唱的情感表现，恰到好处的呼应着「轻重」。



05.就说给我听 Just Tell Me

词曲-告五人云安

⇄天人交战的选择⇄

隐暪的话外之音，完美得失真的谎言。猜测没说出口的事实，推敲谎言中的线索；你都特地准备好谎言了，我要辜负你的准备吗？来吧！就说给我听吧！我也准备好了。



告五人云安的词曲，既尖锐又温柔，引出了苏慧伦在这首歌中巧妙地以高音低音展现，象是两个自己既在相互对抗、也同时彼此心疼着，在咬牙面对与心碎脆弱之间拔河。



06.就地取材 Bedtime Snacks

词-葛大为 曲-颜鹏轩（Panson Yen）

⇄可大可小的选择⇄

小小的一点好运，能遮瑕坏心情；对味的一块饼干，能净化听到的坏消息。偷到5分钟的神游放空，压线收到的外送拿来追剧刚刚好。在生活中集点小小的愉悦，兑换自己独享的快乐。



灵魂沙发的主唱颜鹏轩送来略带慵懒气味的曲子，配上葛大为善于观察的细致文字，恰到好处地象是一杯coffee break的放松。我们只是没发现，那些猛一看微不足道的小事、能让自己多么开心。



07.不管不管Non-stop A-HA Non-stop

词-葛大为 曲-白安

⇄说走就走的选择⇄

期间限定、让理性去放假，懒懒散散、忘记待办事项。好奇就出发、不管方向，喜欢就大笑、不管形象，失落就沮丧、不管眼光。不管逻辑，不管你说什么，我想要说走就走。



身体需要回复平衡，心灵当然也是。白安惊喜地为苏慧伦作出这首略带俏皮的曲子，而苏慧伦也完美的挑战左右脑的重新设定，诠释自拘束中解放、随性却不流于疯狂的声线。



08.拉尼娜冷 La Niña

词曲-杨格

⇄冷暖自知的选择⇄

爱情无法保温，喜欢不能蒸发。在已经变凉的关系里，只剩下彼此的心软；如此脆弱的喜欢，只能存活在温室里保管。不想承认我们的爱在冷静与热情之间震荡，逐渐失温。



是蛙化的冷静吗？还是天蝎座式的退一步？杨格的词曲总是一如往常地精准，能让人瞬间进入反圣婴现象、温度震荡的摇滚区。在爱情中从热恋异常迅速地冷淡，倒底需要什么样的暖暖包才不会失温呢？



09.落泪前 先跳支舞 Before Crying, Dance First

词曲-苏慧伦

⇄自言自语的选择⇄

快乐的双人舞，像对话一样你来我往；悲伤的舞步，是一字一句、忽快忽慢的自言自语。像想起了什么，静止不动；像想忘记什么，不断旋转；在落泪之前，我和我的双人舞。



苏慧伦在未开案前就已谱好曲、但迟迟未填词，思考什么字句最能贴近作曲时的心情，直到制作尾声才填完词。散发着欧洲法国电影氛围的词曲，细腻迂回的表现方式，多么苏慧伦式的低回独语。



10.交换礼物 Lens Of Life

词-HUSH 曲-Kunny / 林皞仁HJEN

⇄不断蜕变的选择⇄

穿梭人间，懂得牵挂离别；爱得深刻，见过心慌失措；走进风景，成为风景的一部份。每一次的「经过」都像一次蜕变，脱下冲动、穿上坦然，想对未来稍微留白的，新的我。



这首歌的出现如同礼物一般偶然，又或就像英文歌名Lens Of Life日常的镜头一样，所有发生过的愉悦、犯错和起伏，都是日常生活的一段切片、也是来自生命的赠予。