《无迹可寻》四字写于2017年，构想自导并拍摄一部纪录片来实现其具象感，期间包络十条繁杂交错的故事线。然未果，遂拖延至今，变化成音乐的形式呈现。这样的呈现形式于我而言更纯粹，却也笼统了些。
 这张作品辑制作周期为53天，挑选了近十几年来赋予自我主观意义的作品。 它们相较麻木不仁的时间，却也称得上蕴含了某些意义层面的音符抑或文字。我带着感恩的情愫，从未遗忘过它们。 
01.《寒埃》 
寒埃是缩影，它们在自我欺瞒中进化，繁殖得满目疮痍，不管如何修饰，终究情不自禁暴露其薄弱的环节。为迎合逆流而上的趋缓，殊不知讳疾忌医遗留下来的病态，会真正让人清晰地意识到，自己将再也无法熟读理智之学。加以装饰的理智，是没有根基的。
02.《Schubert Hotel》 
我存留一些动机，是梦里的旋律，它们聚散、接近、远去、窃窃私语、不伦不类。至今完整还原梦的作品有两首，一首就是《Schubert Hotel》，另一首是苏诗丁的《置于我消失殆尽后的梦靥世界》。我对梦执着，因梦产生的文字早已数万，乐音却匮乏，想必我的絮絮叨叨更像破晓，而破晓，是开辟者的指南针。 
03.《Le temps passe trop vite》
 万物复苏也得有个过程，哪怕是走个过场而灵魂，本就是一缕雾霭。 
04.《无扰之息》 
命运里的浮躁与忧思并非与生俱来，“生”、“命”是两回事，一旦涉及到需要用文字来雕琢的事物，皆是毫无价值的艺术。有人写了几行字，字里行间变卖着沉着。天空是悲与怒交织的无常，无常是十八度灰里的夜色，属性环境里的挑剔者。 
05.《早》 
在张亚东先生的足够信任下，这段旋律初为人知，出现在2015年梁文道先生《一千零一夜》里。张亚东先生亦师亦友，他有自己的时空，有时是极夜，有时是永昼。三年后在罗云熙的《冷苹果》中，以Intro的形式再度呈示。 这段乐思创作于2013年，以歌曲的形式问世，如今还原其本质，试图还给它该有的属性。 
06.《落幕》 
《落幕》是首写给爷爷奶奶的歌，爷爷叫陈顺德，奶奶姓龚谓之爱莺。龚爱莺女士大抵算得上是悲哀时代里的一抹行为艺术，难语予他人之感，抑或藏及至淡忘，又或是将通感物化。她是不分昼夜的摇篮。我曾写过一篇散文试图客观构架其不幸，却因内容冰冷刺骨，遂作罢。奶奶过世于2015年，那是我用尽全力也无法忘却的年份。 
07.《那明与暗的》 
雨滴溅起了潋滟的波纹，就这样来历不明铺天盖地，让人踟蹰，捞不起几经尘埃落定。正当我感慨韶华易逝顿顿语焉不详时，被年华断裂的声音惊醒。岁月尖酸刻薄，与荒芜相欺。 
08.《Dystopian》 
在找到田原女士填词时，她轻巧地答应了，我们似乎没有沟通歌词理应是怎样。《冷记忆》中有句话：轻轻擦过和后仰的舞蹈动作，从不跌倒的接近真理的动作，用来形容这首作品，恰如其分。
 09.《荒原》 
词曲创作于2012年，它不是一首令我满意的作品，却怎么也放不下。这些年不乏歌手或友人想要唱它，Demo也有好几个版本，我皆不甚满意。微不足道的人潮，抵不过一次轻微的海浪准备上岸，这或许就是我想表达与荒原大相迳庭的由来。
10.《Komi》 
Komi是我养的一个猫，陪伴我九年有余。它值得我为它潜心创作。